台上，柳夏语开口唱了。
她坐在一个酒吧椅上，旁边一个弹吉他的，歌声通过话题传了出去，“我怕来不及，我要抱着你，直到感觉你的皱纹，有了岁月的痕迹，直到肯定你是真的，直到失去力气，为了你，我愿意……”
大会堂的音响效果可以说是华夏第一的，甚至说是亚洲第一都不为过。
现场所有人都一脸陶醉，一脸深沉。
著名音乐制作人王河山眯着眼、摇晃着脑袋，沉浸在音乐声中，他已经不想去评判这首歌如何，柳夏语唱的如何。
此刻的他就是一个听众，一个粉丝，浑身所有的细胞都仿佛在聆听这每秒动听的歌声。
挪威知名国际音乐人丹佛斯一脸惊奇和神往，他赶紧翻开进场时拿到的小册子，找到了这首歌，想看看这首歌的作者和制作团队。
只见上面写着——
《至少还有你》
原唱：柳夏语
填词：姜伦
谱曲：姜伦
编曲：姜伦
mv导演：陈治仁
监制：李青、柳夏语
制作：李青
出品：雨天音乐
……
副歌唱完了，下面的媒体人和音乐人们，竟然都是像普通观众一样给予了掌声。
当掌声落下后，一个男声突然从音响里传出，“我怕来不及，我要抱着你……”
所有人的视线立即从柳夏语的身上移开，在舞台上搜寻歌声的来源。
记者们把相机镜头对准舞台，分别在两侧来回转移，争取对方一露脸就拍照。
而熟悉这个声音的，都忍不住小声惊呼起来。
“天哪，是姜伦！”
“就是他！”
“这么有辨识度的声音，也没谁了！”
下一秒，姜伦从左侧舞台走了上来，边走边唱，“直到感觉你的发线，有了白雪的痕迹，直到视线变得模糊，直到不能呼吸，让我们，形影不离！”
当他来到柳夏语身边，柳夏语站起身和他站在了一起。
两人一牵手走到台前，一起合唱着，“如果，全世界我也可以放弃，至少还有你值得我去珍惜，而你在这里，就是生命的奇迹！”
“也许，全世界我也可以忘记！”“只是不愿意失去你的消息！”“你掌心的痣，我总记得在哪里！”
音乐徒然一变，柳夏语唱道，“我们好不容易！”
姜伦接唱：“我们身不由己！”
柳夏语：“我怕时间太快，不够将你看仔细！”
姜伦：“我怕时间太慢，日夜担心失去你，恨不得一夜之间白头，永不分离！”
音乐一停顿，姜伦高唱着拖了个长音，“如果——”
鼓声、吉他声、钢琴声一瞬间进来，柳夏语同时唱道：“全世界我也可以放弃，至少还有你，值得我去珍惜，而你在这里，只是生命的奇迹。”
姜伦一直拖着长音，到这儿也依然是唱着“呜呜呜”的和声，两人相得益彰，而且着重凸显柳夏语的声音。
柳夏语则是更加大气磅礴，和录制版的唱法都完全不同，“也许，全世界我也可以忘记，就是不愿意失去你的消息。”
姜伦继续玩花样，“哦吼！我不愿意……”
柳夏语：“你掌心的痣，我总记得在哪里！”
姜伦：“在哪里！”
俩人最后一句，同时分两个声部合唱道，“在哪里！”
掌声四起。
站在大会堂的舞台上，姜伦还真有些首全国表彰的感觉，这掌声不仅是给柳夏语的，也是给他的。
主持人快步走上来，“多么美妙的一首歌，多么有质感的一次合作，二人的合唱宛若琴筝齐鸣，高山流水，实在是太棒了。”
这一口央视腔说的虽好，但是姜伦听了总有些起鸡皮疙瘩的尴尬感。
不过这主持人可不打算放过姜伦，拉着他问到，“姜伦先生，柳夏语这张专辑里所有的歌，都是你写的？”
“对！”
姜伦淡笑着点头道。
主持人继续问到，“那这首《至少还有你》，你的灵感是怎么来的？”
姜伦早有准备，随口诌道，“这首歌其实跟我父母的关系很大，歌词里：感觉你的发线有了白雪的痕迹。这一句其实就是突然有一天看到父母的白发，还有他们现在依然相爱相伴相守，那种感情和年岁的交织，从爱情变成亲情，然后变成一种同心同体左手右手的感情，才写下的。”
主持人一笑：“原来如此，其实这首歌我刚才听完后，就有一种感觉，这不仅仅是一首讲爱情的歌，也可以是讲给家人，讲给闺蜜、兄弟的歌。”
“每个人可能都有自己的感觉吧！”
姜伦莞尔，“其实创作者有一个欣慰的点，就是写出一个东西，会被不同的人在不同的时候，靠着不同的感觉，有着不同的理解。”
这首歌是林夕的词，他的词已经远远不是歌词那么简单，具有很高的文学价值，再加上他本地x取向的原因，有时候他的歌词里，包含着更纯粹的感情。
不是有那么一句话么：同性才是真爱。
这或许就是林夕很多时候的心境，远比一些单为肉和欲而抒写爱情的词人要纯粹。
“真是音乐奇才，而且不只是曲，我听说歌词也是你自己写的。”
主持人转而给台下众人介绍说，“而且不仅仅是中文歌哦，英文歌的歌词，也他自己写的，三首英文歌的歌词，据品鉴过的老师说，无论是原文还是中文翻译，都和诗一样美。”
“下面，就请欣赏柳夏语新专辑中的一首英文歌《my…heart…will…go…on》，我心永恒！”
姜伦和主持人双双退场，舞台交给了柳夏语。
这首《我心永恒》，恐怕在异世界无人不知无人不晓，虽然是上世纪80年代的歌，但是他见证了无数人的爱情，这也是一种精神爱情的独白。
歌曲出自电影《泰坦尼克号》，姜伦也看了这部电影，第一遍看都时候，还为其中一些镜头面红耳赤，但越往后看，越被打动。
第二遍看的时候，已经是怀抱着另一种心态去看这部电影了。
到了第三遍，完全是学习。
只恨自己不是生在异世界，这样的话，也能为这部电影贡献自己的一张电影票。
而现在，他只能在这个世界，传达这份美好。
舞台上，在爱尔兰哨笛吹奏的音乐中，柳夏语一袭白衣，将歌声传遍全场：
“every…night…in…my…dreams！”
“i…see…you，i…feel…you~！”
“that…is…how…i…know…you…go…on！”
和席琳迪翁比起来，柳夏语更多了一份空灵，而且唱腔上也更为干净，唱功却不失成熟。
即使是异世界80年代的歌，但拿到这个世界由柳夏语演唱，却并没有老旧的感觉。
反而又一种新时代音乐的范儿。
这首歌前半段舒缓轻柔，后半段大气磅礴，可以称之为治愈系音乐的良品。
柳夏语不愧是国际范的女歌手，和那些伪国际范比起来，巨星光芒不只是在唱功上，举手投足的一举一动，完全是大家风范。
第395章、《中国好声音》！
《我心永恒》的音乐和柳夏语的歌声，还在大厅里飘荡。
而后台，姜伦却来不及欣赏接下来的精彩，匆匆起身离开大会堂。
他今天还有一件非常重要的事儿，那就是跟柯云腾，以及江浙卫视方面的人接触，交流新节目。
这四天时间，姜伦大门不出二门不迈，就窝在家里写文件，一开始他还只是想应付柯云腾的人情，毕竟《唱吧》的推广他也出了不少力，但是在写的过程中，姜伦却越来越上瘾，导致他决定亲自跟进此事。
一档节目从策划到录制，再到开播，可能要历经一年时间，甚至更长。
尤其是策划方面，这不是一个人的事儿，而是一个团队的事儿。
像芒果台的《超级偶像》，光是策划就进行了一年多，录制加后期制作又是近半年时间才完成。
但姜伦的存在，就像是给娱乐行业开了外挂，他这次要带给大家的，是《中国好声音》。
这是一档异世界极其成熟的综艺节目！
一档节目成熟是好事，但是成熟也有弊端，那就是可以弄虚作假。
然而，《中国好声音》的“弄虚作假”却是明目张胆的，是从一开始就有的，但却是观众喜闻乐见的。
为什么这么说？
因为从一开始，《好声音》在学员选拔上，就不是按照以往选秀的那种草根选拔方式进行。
在这个环境，节目组邀请了许多已经在其他比赛中获得过高人气选手、出道但没被公司重视的明星，甚至是已经参加过七八档选秀的回锅肉。
首先保证他们可以通过落地试听会，甚至有的根本不参加试听会，直接进主场接受导师选择。
而他们上了台，就有了实力保证，也让观众在听他们唱歌时，会感觉到“这个节目非常专业”。
再加上先听声音后看脸的转椅子，让很多观众很自然的带入一种情绪——“这样他们就不会因为选手长得没有明星样就把他们淘汰了！”“这样才是真的公平！”
这种期待感、紧张感，比一上来就让导师看到选手的面貌，产生了第一映象后再听他唱歌，给大众的感觉要“绿色”、“健康”的多。
此外，还有就是哭惨了。
别的选秀节目也哭惨，但总是在pk求票的环节，选手为了晋级、节目组为了博收视率才开始哭惨。
而异世界哭惨最严重的一档节目，当属《中国达人秀》了，也开创了不少先河，设计了不少套路。
《中国好声音》可以说是在这档节目里吸取了非常宝贵的经验，选手的哭惨不再是pk之前，而是被导师选中之后，这代表着台上的选手已经成功进入了导师队。
这个时候哭惨，就会让观众产生一种错觉——“看看人家，这么优秀都这么惨，我又有什么资格不努力？”
每一个哭惨的选手都不是非常明显的玩儿煽情讲故事，而是非常隐晦的玩儿套路。
其中最大的套路，就是打着“励志和梦想”的招牌，时刻表现出一副：为了音乐梦想，现实生活再累再苦再流泪，我也有要笑着在这个舞台上走下去。
当然，这肯定是节目组的设计了，因为《好声音》定位就是“大型励志音乐评论节目”，而不是简单的选秀节目。
作为一档成功的综艺节目，需要具备以下几个因素：新闻视角、人文情怀、公益诉求、综艺包装和营销思维。
《好声音》可是说是全部都做到了，节目始终围绕着“大型励志音乐评论节目”这一定位制造话题，主打人文情怀，主打音乐专业，加以互联网营销，才使其成为了一档现象级综艺节目，收获巨大成功。
姜伦赶到的腾飞时候，柯云腾和江浙卫视的负责人意见等很久了。
一见面，姜伦就歉意的伸手上前，“不好意思，让大家久等了！”
“没关系，今儿柳夏语新专辑发布，大家都知道你很忙！”
柯云腾笑着，给姜伦介绍江浙卫视的负责人，“这位是江浙卫视节目制作中心主任、江浙巨星文化传播公司副董事长兼总经