，而且往往有价无货，“一版”难求，创造了“金猴”神话。25年后；黄永玉以82岁的高龄再度出山，用一种略显夸张的艺术化手法把中国人的十二生肖性格化、文学化，汇聚成《生肖瑰宝》。邮市评论家分析认为，与25年前创作猴票相比，今天的黄永玉艺术感悟更为成熟、艺术功力更为深湛，《生肖瑰宝》的艺术魅力比“庚申猴”更胜一筹。
11月［万荷堂］
十多年前，黄永玉先生回到湘西老家。当时，湘泉酒厂刚研发出一种新品种的酒，酒厂的领导找到他，希望他能为他们的新酒设计一种外包装。能为家乡的建设出一份力，先生是不会拒绝的，一口答应了下来。他叫人弄了一块麻布袋，缝成一个口袋，将沙粒塞满口袋后，中间插上钢管，再用麻绳扎在口袋脖子上，这就是今天“酒鬼”酒的外包装的原型（后来因使用需要做了几次小的修改）。随后先生为这种酒题名为“酒鬼”酒，厂方听后，说酒鬼不好听，先生解释道：“色鬼、烟鬼很讨人厌，但酒鬼可爱，就用这名字。”后来先生带了几瓶样酒到北京，向人家推荐，人们被“酒鬼”酒这种奇特的包装吸引住了，“酒鬼”酒也在北京打开了销路，进而走向全国。
前几年，南方某报刊载文章炒作“酒鬼”酒酒瓶涉嫌抄袭“清代酒壶”，并由此引发了一场“酒鬼”酒风波。先生对该报不负责任的行为表示不满，为此，南下广州讨说法。后来的事实表明，报纸中提到“清代酒壶”就是先生设计的“酒鬼”酒瓶，所以，根本谈不上抄袭的问题。
万荷堂里的很多摆设是先生亲自设计的，其中一些是他设计和参与制作的瓷器。他年轻的时候，曾在福建德化的一个瓷器作坊里做过小工，不到两年的时间，在那里慢慢地变成一个名人了，因为他会画画，可以画老虎什么的。那个老板把他很当一回事，把他画的盘子都放在橱窗里面让人家看。因为有了这段经历，后来有条件了，先生就自己设计瓷器，并且在万荷堂的后院里支起了电窑。所以，在先生的家中，我们可以看到很多他自己设计的花瓶、酒瓶、盘子等瓷器。
先生喜欢搜集烟斗，走到哪里，看到有好烟斗就会买下来，至今收藏的烟斗大概有六七百个。这些烟斗就成了他的一个标志性饰物。无论先生走到哪里，人们都可以看到一个叼着一只烟斗的老头跟别人谈笑风生。
先生喜欢看电视，所以，家里的电视、音响等设备一应俱全，什么先进买什么。可是，那些遥控器却是他的烦恼，其先进的设备中有很多按钮，他根本记不住那些，就请懂行的人把主要的写在纸上成为备忘录，遥控器上也会做上相应的记号。这样如何开机，如何操作，先生都能够独自进行。先生看电视是什么都看。乾隆、康熙、抓特务、抓贪官，因为不用费脑筋，看起来轻松。不过，先生不是很喜欢看香港的片子，他认为没有多大意思。先生说以后要用主要时间来完成他的自传体小说，但有画瘾、看电视瘾，他要努力戒掉。不然，小说没完成就很可惜了。
万荷堂后面北房的正门。这扇门不是常开，出入通常是走东面餐厅的门，或者是厨房的东门。先生家的门上都有过春节时自己写的春联，非常耐人品读。
因为我于12月在香港集雅斋举办画展，故请先生题写展名。看先生写字也是一乐，因为他写字的时候其笔画先后与众不同，他的方式是注重间架中的主干，故不按常理的先后顺序。
12月［万荷堂］
先生曾经养过一只小猴子，后不幸死掉了。先生为了纪念它，就画了一幅画，后来这幅画被设计成为邮票，这就是著名的庚申猴邮票。接下来的二十多年中，他不知画了多少猴子，都是那样地可爱，那样地憨态可掬。而每到猴年，他都有一番特别的忙碌。这一天又有朋友请先生画猴。这是一张清代的红色洒金宣。因为画面不大，先生坐着画。他一边抽着雪茄，一边画画，还不时地和我们说话。
先生先用小笔勾线。实际上勾线完成之后，已经是很好的一幅以线条为主的白描画，那只调皮的拎着自己耳朵的猴子，别有一番味道。可是，先生喜欢上色，他对色彩的兴趣高于纯水墨的兴趣。他在画画的时候，其二弟黄永厚一直在一旁观看。通常他不怎么讲话。
此为先生画金猴图全程分解，包括他的各种动作和姿势，各种神态和表情。先生画好之后，一般都将画挂在这面墙上，不时地看看，之后，或添加或修改。显然，挂在这里不是终结，而是一个过程。
猴年过了是鸡年，所以有不少人提前请先生画鸡。2004年12月15日，应朋友之请到万荷堂请先生画鸡一幅。请先生画画，得按规矩行事，先生提出的润格，不能讨价还价。先生曾有告示，称“当场按件论价，铁价不二，一言既出，驷马难追。纠缠讲价，实时照原价加一倍。再讲价者放恶狗咬之，恶脸恶言相向，驱逐出院”。因此，不管亲疏，均难以破例。
先生画画不避人。他在画画的时候有时非常专注，旁若无人。通常，他的画幅比较大，因此，他比较习惯于将纸挂在墙上画，这样如果没有悬腕的功力，就难以胜任。他有时从一个极端走向另一个极端，画纯水墨的时候，淋漓尽致，不染丝毫丹青。而有时又是重彩浓烈，让常人难以接受。虽然他是刻木刻的出身，但是，比较讲究色彩的对比关系。因此，他在画鸡的时候，在颈项上浓重的墨块处，加上浓重的色彩，这在与黑的对比中更显得艳丽。他有时还在画面上点一些没有造型的彩色的点子，以增加画面的丰富性。
黄永玉先生画室墙上斑驳的墨迹；可以见证这里产生过多少画作，这也是他勤奋工作的见证。先生之多产，是业内少见。他画画是在一种没有负担的状况下进行的，没有主义，没有派别，没有纷争，没有是非，有的只是自己对于艺术而旁无他人的一种追求。
先生画完一张，余兴未尽，又画一张。上一张是为别人画的，这一张是为他自己画的。显然，这两张鸡有着不同的造型风格和特点。这一张具有儿童画的趣味，装饰性也更加浓厚。母鸡之肥，公鸡之瘦，在一种对比中显现出生活中的一些见识。特别是那只公鸡身上的毛，反映出争斗之后的一种成果。而它们身旁的小鸡，其悠闲、天真，更是一派天趣。
对于中国画家来说，落款、盖印是最有成就感的时刻。画完画，题好款，再盖上印，一件作品就算完成了。先生的印章有很多，放了一桌子，常用的大概也就是20方而已。好多画家，特别是那些自我感觉是大腕的画家，一般都是家人或学生盖印，以显示其气度。先生盖印很少要别人帮忙，就连卷画也是自己动手。他卷画的方式比较特别，从保护的角度出发，细心而认真。
先生画完画之后，我们一起回到了后面的客厅。先生请我们欣赏他最近画的一套十二生肖册页，另外还有一张跋：“我并不清楚甲子的算法，只是对画十二生肖觉得有趣，很多年前闹过笑话，香港一位朋友请我画一套生肖画，画来画去，居然出了十三张，朋友高兴，我却莫名其妙。原来多画的一张是猫，且特别之可爱。这一次按规矩写下种次，但心里还是舍不得可爱的猫。”先生画生肖等动物，有他鲜明的个性风格，比较注重其趣味，其造型简括，富有装饰性。往往会题几句妙语，显现出“画之不足，题以发之”的特点。
《黄永玉八十》 第二部分《黄永玉的柒柒捌捌》诠释鬼才人生
在世人眼中，黄永玉是一代鬼才，没念完中学、没有经过系统美术训练，却成了著名的木刻家、国画家、雕塑家、作家和诗人；但在聂玫眼中，黄永玉不仅是一位知名艺术家，更是一位历尽坎坷，真诚和蔼，充满生活情趣的长者。经过６年多时间的细心观察，这位湖南电视台的女记者用一种白描的手法，图文并茂地向人们讲述了这位老人生活中的普通故事。23日，在黄永玉80大寿之际，《黄永玉的柒柒捌捌》一书正式在长沙举行全国首发式。
光着脚丫，跷着二郎腿，黄永玉畅快地斜躺在沙发上露齿大笑。一张颇具动感的图片几乎成为书封面的全部。与通常的人物小说不同，这本书更像是一本散文集，无论从包装、书名的选择还是内容的编排，都给人一种亲切的感觉。虽然全书讲述的是一位艺术家的故事，但作者的白描手法与平视的角度，消除了读者与黄永玉之间的距离感，在仰慕之余人们看到的是这位充满生活情趣，喜欢折腾的慈祥长者未曾公开的点滴生活琐事。
本书分为上下两部，其前部分是作者通过近几年细腻的观察，立身于一个较亲和的角度，将一个艺术老人丰富而传奇的人生呈现给读者。《黄氏一家子》、《立果与卡咪》、《段子·黄》、《狡兔五窟》、《永厚说永玉》的故事，人们知道黄氏一家子鲜为人见的生活琐细，先生与他的爱犬立果、卡咪的故事，先生为爱情树碑立传，先生妙趣横生的段子，还有恩恩怨怨的兄弟手足之情。后面部分以《黄永玉的传奇》专题片为基础材料，将跨越两个世纪上下80年的事件和今天凤凰的玉氏山房主人黄永玉先生连结起来，通过《岳麓书院漫步者》、《仿佛是别人的故事》、《蜜泪》、《不用眼泪哭》、《无愁河边的浪荡汉子》、《随我到天涯》、《乡梦不曾休》的故事，让人们了解到这个无愁河边的浪荡汉子。他从沱江走来，过小溪，跨过江河，奔向大海。在大雅大俗间成就了艺术的个性，在悲喜缄默中缔造智慧的人生。一个时刻处于变化的艺术鬼才，一个从容洒脱的“湘西老刁民”跃然进入人们的脑海之中，同时也让人在阅读中能真切地感受到一位迟暮老人浓浓的乡情与豪气⋯；⋯；
“这个世界上，因为有了黄永玉，就可能变得好玩一点。”在书的底页，作者用这样一首短诗作为结束语，配合的图片却是一幅黄老系着领带正襟危坐的模样。这样的一首短诗和两幅反差极大的图片，就这样出现在书的最重要的位置，也许，这就是作者心目中对黄老最真实的诠释。书中穿插了大量精美的图片，作为摄影师的石磊，他跟随黄老多年。他说，他的镜头前绝不是再现一个艺术家的生活，而是黄永玉先生激活了他创造的灵感。
80岁的黄永玉也参加了本书的首发式。《黄永玉的柒柒捌捌》的书名是黄老自己的选择。当黄永玉先生在他的玉氏山房看到《黄永玉的柒柒捌捌》这本书的清样时，曾幽默而不失风趣地说“这本书整个就是讲我如何在玩”。
《黄永玉八十》 第二部分8月［长沙展］
中国古代四大书院之一的岳麓书院位于长沙岳麓山东麓，创建于宋太祖开宝九年（976年）。后因山长（古代书院的负责人）周式以品学称著，祥符八年（1015年）宋真宗赐名“岳麓书院”。不少重要历史人物如王船山、魏源、曾国藩、左宗棠、郭嵩焘、杨昌济等都曾就读于书院。岳麓书院占地约25000平方米，建筑面积7000多平方米。主轴线上依次�