像当代家家还在使用的蓝边碗；有些则显得十分神秘，比如上面提到的那件彩陶盆。
与上述彩陶盆类似的人面纹，出现在好几件彩陶器上，有的画在盆的外壁，有的人面耳朵两侧不是两条鱼，而是两条向上弯折的线，有点像古典戏曲里的纱帽翅。还有的彩陶上人面之间的空间，画的是一张菱形的网。
另外，从陶器上发现二十二种符号，可能是一种原始文字。半坡成人死后埋入公共墓地，常随葬陶器及骨珠等装饰品。遗址有两座同性合葬墓，分别埋着两个男子和四个女子，一般认为是母系氏族社会的葬俗。死亡儿童埋在居住区，多采用瓮棺葬。一座女孩土坑墓中随葬品精致丰富，表明当时对女孩的爱重。
《文化艺术》 第五章、陶瓷雕塑紫砂陶器
紫砂陶器
紫砂陶器是用中国江苏宜兴丁蜀镇北黄龙山产的陶土（紫砂泥）制成的陶器。又称宜兴紫砂陶器，是我国独特的陶器工艺品。一向以造型多样，色泽古雅，质坚耐用，技术精湛而著称于世。最明显的特征，是用较粗的紫砂泥烧制，多呈紫红色，一般不施釉，故称紫砂陶器。
在紫砂制品中，最为突出的是紫砂茶壶，无论地下出土、世间流传的，大部分是茶具。因为紫砂茶壶式样多种，各有特色，不仅富于民族风格，而且具有：用开水沏茶，冬不易冷，夏不灸手和泡不走味，贮不变色，盛夏不易发馊等特殊功能。所以博得人们“一壶在手，爱不忍释”，高士名儒更视为“拱璧”，特别推崇，极力提倡，因而茶壶成了盛行的上品，数量多，流传广。自明代嘉靖年间以后，紫砂制品走向繁荣时期，紫砂茶壶居于首位。
紫砂茶具始创于北宋末年，兴盛于明代正德年间，以紫砂茶壶最为著名。其最大的特点就是用紫砂壶泡茶，不失茶的原味。因为紫砂陶壶气孔较大，吸水率高，具有良好的透气性，能较长时间保持茶叶的色香味，从而推迟茶叶变质发馊的时间。
今知有明文记载的第一个制造紫砂茶壶的是宜兴金沙寺的一位僧人。这位僧人，有“闲静有致”但佚其姓名。有姓名流传下来的第一位制壶专家是龚春，又叫供春，明代人。他原是参政吴颐山的家僮（一说是婢女），曾在宜兴金少寺侍候主人读书，闲时他在寺内看到老僧终日炼土，制成茶壶，日久天长他偷偷地在老僧那里学得制壶绝技，以后即以制壶为业。所制壶温雅大方，质薄而坚，有“供春之壶，胜于美玉”的美誉。他有一把树瘿壶，为世所宝重，相传为仿照金沙寺内老银杏树瘿制成的茶壶。供春壶至今几乎绝迹，今中国历史博物馆中有一把失盖的“供春壶”。
在中国紫砂壶的发展史上，“供春壶”的制作有着极其重要的地位。它是紫砂壶走向成熟并发展到高峰的开端。明人仿制的供春壶今日已价值连城。故供春壶已经成为中国紫砂壶的一个象征，也是中国工艺史上一个不可或缺的代表。被称为“天下第一壶”。
在嘉靖到隆庆年间，继供春而起的紫砂名艺人有董翰、赵梁、时朋和元畅四人，并称为“名壶四大家”。其中董翰以制作菱花式壶最著称，赵梁所制壶多为提梁壶。看来，这些名家均以造型的艺术化取胜。在万历年间继起的名家有时大彬、李仲芳和徐友泉师徒三人，他们的壶艺都很高超，在当时就有“壶家妙手称三大”之誉。
明代起社会上饮茶风尚的变化，也是紫砂器快速发展的重要背景之一，由于当时开始改用芽茶，冲出后茶色发绿，故以白釉小盏最为适宜。但盏茶易冷，且有落尘的缺点；所以明代中期以后改用壶来饮茶，并逐渐成为社会风尚。这也促使紫砂壶的造型趋向小型化。这种饮茶方式，具有色、香、味三者兼顾的要求，就为紫砂壶的小型精巧化定下了基调。同时，紫砂壶也开始胜过了银、锡或铜制的茶壶，成为文人士大夫品茶时必备之物。
《文化艺术》 第五章、陶瓷雕塑中国陶瓷珍品“唐三彩”
中国陶瓷珍品“唐三彩”
唐三彩是唐代的一种精美陶器。盛唐时代发达的政治经济文化使当时的制陶业十分繁荣，唐三彩陶器是这种制陶工艺繁荣的重要标志。各种各样的唐三彩有其栩栩如生的艺术形象，是以普通的黏土制成的，运用火的艺术使之成为不朽的艺术品，这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。
唐三彩实际上是唐代彩色釉陶的总称，“三”在古汉语中又有“多”之意。这批陶塑属唐代制品，又因色彩丰富，有翠绿、浅绿、蓝、黄、褐、白等多种色彩，故其称作“唐三彩”。也有学说认为早期出土的彩釉雕塑多呈红、绿、白三色，而有“三彩”之名。这种彩色釉陶是在汉代低温铅釉陶工艺的基础上，通过长期实践，对含有有色金属元素的各种原料有了新的认识而制作成功的。之间历经了一个由粗到精的缓慢烧造发展过程，到唐代时，终于烧成了著名的唐三彩陶器。
唐三彩一词，不见于古代文献，最早的记载是民国时期。而世人对唐三彩的重视大约在20世纪初，1905~1909年，陇海铁路修筑期间，洛阳北邙山一带因工程而毁损了一批唐代墓葬，发现了为数颇多的唐三彩作品。这批唐三彩被运到了北京市场上，受到了国内外古器物研究者的重视和古玩商的垂青，从此，世人皆知唐三彩之名。建国以来，唐三彩之名长期沿用至今，当然，专业研究者则多以“唐彩色釉陶”之名称呼。
唐三彩在唐代的盛行并予以大量制作有其深刻的历史背景和现实意义。唐朝政治相对稳定时期，经济空前繁荣，文化艺术昌盛，国家的强大促使了各方面的发展。陶瓷业也取得了较大的成就。在唐代，自上而下形成了一种厚葬之风，上自王室成员，下至士大夫阶级乃至平民百姓，都流行以唐三彩陶器陪葬。厚葬之风使唐三彩的烧造数量及质量有了很大的提高，另外，商品经济的发展也大大刺激了唐三彩陶器的生产。对外贸易的发达使唐三彩陶器有了十分广阔的海外市场。至公元9世纪，唐三彩陶器开始向外输出。由于政治经济的发达，致使各国商贾有的远涉重洋、有的沿着“丝绸之路”来到长安、洛阳和扬州等地，把包括唐三彩在内的商品运回自已国家。
唐三彩的品种很多，有器物、有立体塑像、有明器、也有生活用具。从现存的各种唐三彩看，它反映了唐代社会生活最完整的手工艺品，几乎没有一种唐代手工艺品的种类可以超过唐三彩的品种。概括起来，唐三彩大致有以下几种类型：
①人物塑像。人物塑像亦即是我们通常所说的俑类，唐三彩的俑也有多种，大型作品如文官俑、武士俑、天王俑，还有人首兽身的镇墓俑或镇墓兽。中小型作品如男立俑、女立俑、骑马男俑、骑马女俑、胡俑、戏弄俑等。文官俑、武士俑、天王俑、及镇墓兽通常出土于身份很高的皇亲国戚和官吏墓中，这些作品一般身材很高，有的七八十厘米，有的可达一百多厘米。
②动物塑像。在各种动物塑像中，马和骆驼最为引人注目。在唐三彩中出现如此之多的马和骆驼，是与当时的社会发展历史相一致的。集中反映了当时发达的交通运输业。唐三彩中还有其他造型的动物诸如：猪、羊、兔、鸡、鸭等应有尽有。
③生活用具。唐三彩中最常见的是那些与生活密切相关的器具。那些生活用具中包括饮食用器、文房用器、化妆用器、储藏器等多种类别，但大多数器物可能作为明器用以陪葬，因为从实物看，绝大多数生活用具是从墓葬中出土的，尤其是一些小件器更是毫无价值，只能是明器。
④模型。作为陪葬品中的一个方面，唐三彩模型的多样化是显而易见的，为了使那些已死去的人过与生前相同的生活，一些有身份的人墓中通常会被安排置放各种不同的模型，在历代墓葬中均可见到。
唐三彩中最有吸引力的当属骆驼和马，用马陪葬的更多，这与唐代宫廷对马的特殊爱好有密切关系，宫廷贵族热衷的狩猎活动、帝后出巡、宫廷礼仪、军队远征都与马有关。三彩马体态健美、强壮有力，或站或奔，姿态无不惟妙惟肖，西安唐墓出土的两件骆驼载乐俑，则是三彩骆驼中的代表作，其中一件驼背驮平台，载有六个手持乐器盘腿而坐的乐俑，一女俑立于中央翩翩起舞，七件俑都着汉服。另一件骆驼昂首站立，载四个乐俑，中有一舞俑，五俑中有三俑为深目高鼻的少数民族，乐俑所奏似为胡乐，展现了少数民族艺人的风采。两件三彩骆驼载乐俑体现了唐代统一繁荣的盛世景象。
唐三彩是局限于唐代制作的三彩陶器，随着唐王朝的灭亡，唐三彩也随之消失。唐代以后，唐三彩的制作工艺在北方地区流传繁衍，其中包括契丹民族的三彩和北宋三彩，还有金代的金三彩等。但它们的艺术水平与唐三彩相比较为逊色。风格也有较大的区别。
《文化艺术》 第五章、陶瓷雕塑宋五大名窑
宋五大名窑
宋代文化在中国古代社会处于空前绝后的水平。宋瓷是宋代文化的主要构成部分，是两宋文化的一朵绚丽的奇葩。宋瓷在当时的海外贸易中，以成为风靡世界的名牌商品。宋瓷有民窑、官窑之分、有南北地域之分。
所谓官窑，就是国家中央政府办的窑，专门为皇宫，王室生产的用瓷；所谓民窑，就是民间办的窑，生产民间用瓷。官窑瓷器，不计成本，精益求精，窑址的地点，生产技术严格保密，工艺精美绝伦，传世瓷器多是稀世珍品。而民窑，当时生产者看重的是实用、使用价值，生产者要考虑成本，工料就不如官窑那么讲究，但并非没有精美的艺术产品，纵览两宋瓷坛，民窑异彩纷呈，与官窑交相辉映，蔚为奇观。
宋瓷窑场首推五大名窑，即汝、官、钧、哥、定。
汝窑是北宋后期的宋徽宗年间建立的官窑，前后不足20年。为“五大名窑”之首。汝窑以青瓷为主，釉色有粉青、豆青、卵青、虾青等，汝窑瓷胎体较薄，釉层较厚，有玉石般的质感，釉面有很细的开片。汝窑瓷采用支钉支烧法，瓷器底部留下细小的支钉痕迹。器、物本身制作上胎体较薄，胎泥极细密，呈香灰色，制作规整，造型庄重大方。器形多仿造古代青铜器式样，以洗、炉、尊、盘等为主。汝窑传世作品不足百件，因此非常珍贵。汝窑瓷器最为人们称道的是其釉色。后人评价“其色卵白，如堆脂，然汁中榨眼隐若蟹爪，底有芝麻细小挣针”。可见汝窑烧制的青瓷确有独特魅力，被人们推举为五窑之首，名副其实。
官窑是宋徽宗政和年间在京师汴梁建造的，窑址至今没有发现。官窑主要烧制青瓷，大观年间，官窑以烧制青釉瓷器著称于世。主要器型有瓶、尊、洗、盘、碗，也有仿周、汉时期青铜器的鼎、炉、觚、彝等式样，器物造型往往带有雍容典雅的宫廷风格。其烧瓷原料的选用和釉色的调配也甚为讲究，釉色以月色、粉青、大绿三种颜色最为流行。官瓷胎体较厚，天青色釉略带粉红颜色，釉面开大纹片。这�