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“年少成名是否让你们背负一种无形的压力？”
“要获得成功就得付出，我们从来不后悔选择了娱乐圈，我们很享受目前的工作状态，不会为此感到压力。你想，我们这么年轻，就有了一定的事业基础，还能为家人创造优越的家庭环境，高兴都来不及呢！”Sa说。
“新近崛起了很多偶像组合，他们对你们构成压力吗？”
“压力肯定有，但我们不会因压力而影响自己工作的状态，我们依然会努力地做好手里的每一件事。我们都觉得能有现在这样的成绩挺厉害的。”娇弱的阿娇非常自信。
“为了保持Twins品牌的持久热度，你们有什么新想法？”
“Twins其实不停地在变，当不断有新的组合出现时，我们已经上升到了另一个Level，并不是说我们已经变成了‘阿哥阿姐’，只是说我们所做的已不再像一对新人。”直爽的阿Sa总结得有板有眼。
身价倍增的Twins并未因此狂妄，没有上过大学的她们非常渴望学习的机会。阿娇希望出国学习唱歌和跳舞，提升内在实力。阿Sa想进学校进修，学一些作曲和填词方面的专业知识，尝试为自己写歌。在一片喝彩声中，她们最眷恋的却是难忘的校园生活。
可能是过早地走入社会，过早地获得了功名利禄，两个二十出头的小女生特别向往同龄孩子自由的生活空间。“我的要求很低，有那么一天假就可以了。如果一连放好几天假，我还不知怎么过！”阿Sa一副眼馋的神情。阿娇沉吟半晌说：“我很怀念在澳大利亚云淡风清的日子，上网、租影碟、逛超级市场、下厨就过了一天。”
演戏开始单飞 唱歌还是Twins
前一段时间关于Twins的敏感话题除了绯闻就是拆伙，试探着把后一个疑问抛给她们，阿娇马上收敛了笑容：“这个问题我说了很多次，别人的态度我不管，要我说我们目前不会分开。我们合作都很愉快，形同姐妹。”阿Sa也对阿娇投以支持票：“我由一个默默无闻的傻小妹，到现在有很多人认识、欣赏，就是因为‘Twins’的组合，我不会忘本的。Twins初出道时不被看好，好多人都说我们很快就会拆伙，以前我对这些话很介意，所以更加努力地去工作，以此来证明我们不会那么快就玩完。”
“据说单飞是公司一种发展策略，他们希望你们在观众眼里永远保持新鲜感。”
“我不知道将来公司的决定会怎样，我也控制不了。但是让我选择，我不会选择单飞。其实我们一直尝试改变，希望大家不要看腻了。刚出道时我们俩的每样东西都要讲求相似，后来随着大家对我们越来越熟悉，我们的衣着渐渐有着鲜明的个性特色，我们也开始试着独唱了。我们要让人知道Twins是两个不同性格的女孩。”阿Sa的态度很鲜明。
“我不想Twins拆伙，两个人在一起始终有一定的凝聚力，有压力也会有人跟你一起分担。我们现在可以分开演戏，但唱歌永远是Twins。”阿娇的态度言简意赅。
“如你们所说你们在不停地改变，希望彰显个性特色，其结果很可能就是单飞，因为你们不可能永远是蹦蹦跳跳的Twins？”
“我们没想那么遥远，我们一直觉得两个人合作有很大的自由度，要是只有一个人在台上，所有的重担都会落在一个人身上，我们会没有信心的。两个人则不同，有个人在身边会更有安全感和互动性。Twins头两年的基础是打得很好，今年我们已经进入到另一个阶段。对于未来，无论是一个人还是两个人，我们都会用心去做的。”Twins如是说。
据说Twins去年为英皇带来了令人咋舌的账面收入。Twins自身也获益甚丰，不仅购置了豪华房产，还开办了自己的服装店。有知情者透露，“英皇”让Twins单飞是迟早的事，因为只有她们常变常新，市场才会越来越大，利润也才能源源不断。作为一个出道三年的艺人，该是到了起飞的第二阶段。单飞不仅延长了她们本身的艺术生命力，也让不再属于“小女生”的两人有了更多的发展空间。由此看来，Twins单飞，转型而已，不足为奇。
阿Sa蔡卓妍的恋爱观：“我不是先看外表的人，我会看对方的内心多一些。以前谈恋爱我属于冲动型的，经常忽略了朋友及家人。又以为在一段感情之中，自己付出多少，对方就会回报多少，后来发现你多爱对方，对方未必会爱你同一个程度。人人都说对感情不应该这样计较，但当自己身处其中时，就不再理智。现在我更想在戏里谈恋爱，可以同一时间爱很多个人，还不用负责任！”
阿娇钟欣桐的恋爱观：“我喜欢有思想可以教我不同东西的男生。但要主动追求男生，对我来说是比较‘夸张’的，喜欢归喜欢，始终要理智一点。如果有男生追我，我会看对方是不是一时冲动。我觉得现在我不适合拍拖，虽然我很想。”
刘若英 我是极度悲观的乐观主义者
面对刘若英才发觉，女人还有一种美丽叫丰富。就如她的昵称“奶茶”，她更似一杯清新爽人的茶，能品出很多味道。虽然不如咖啡那么香浓可口，但经得住时间的打磨。刘若英没有抢眼的美，但即使被装扮成镶了龅牙的“结婚狂”，也没让人觉得有多丑。这就是刘若英的魅力。面对她的时候，她刚刚演完另一个魅力女人—张爱玲。
与张爱玲注定的缘分
刚刚在电视剧《她从海上来》中演绎完张爱玲的一生，刘若英又在香港与张爱玲“续缘”，在舞台剧《半生缘》中出演颇具悲剧色彩的女主角顾曼桢。张爱玲是刘若英最喜爱的一个作家，她从高中时开始读她的作品，最喜欢的一部就是《半生缘》。
刘若英不否认她跟张爱玲有一种冥冥中的缘分。“虽然我很爱她，但我一直不认为演她是我最好的选择。其实你越喜欢的人，你越怕和她走得太近，因为万一你做不好，你心理承受的压力会特别大。所以制片方最初找我演张爱玲时，我一直在游移，虽然我明知道她一定是属于我的。跟张爱玲最终牵手是两年后的事情，因为我觉得我比较成熟了，可以承受一些负面的东西。最主要的是这两年我开始走入张爱玲的内心世界。发觉她的文章获得的并不是一片喝彩，有人把她划为鸳鸯蝴蝶派。觉得她写得都是些儿女情爱，不入流。”
刘若英说其实艺术本身不可能取悦每个人，它不似一加一等于二那么直白。正是因为悟到了这一点，她才决定将自己的灵魂附在张爱玲身上。有人曾把刘若英和张爱玲的照片做过比较，发觉她们长得竟有几分神似。刘若英直言她能演张爱玲很大程度是因为她的不漂亮。
“我包括很多人都自以为很了解张爱玲，但这种了解大部分是通过她写的文字。其实张爱玲的一生并不丰富，她的丰富主要体现在她的作品上，我们都感受过她文字的魅力。但要把其变成具体的影像是很难的，何况文字的东西带给每个人的联想是不同的，我演的张爱玲不可能取代每个人心目中的张爱玲。所以我一直觉得演这个角色是吃力不讨好。”刘若英的视线透过落地玻璃窗，落到外面穿梭的人流中。
“看了剧本，我恍然觉得对张爱玲的理解是有偏差的，于是再去读她的东西，查阅她的资料……当我真的去解读张爱玲时会发现，她跟我想象的很不同。”
“你发现偏差在哪儿？”
“比如说张爱玲爱笑，你肯定想不到吧，看她的样子觉得特别忧郁。另外她的哭也不是默默流泪的那种，而是放纵自己的大哭。”
“但是感觉上能把女人的感伤写到极致的人一定是独自垂泪的那种？”
“那就要问观众是想看到一个大家臆想的张爱玲，还是希望我告诉大家一个真实的张爱玲？我一直觉得演员演戏是给懂的人看的，实在不需要演给不懂的人看，因为你就是演得再好，他还是不懂；懂的人其实不需要你演，他在心里就会跟你和你演的角色有一种共鸣。”刘若英重新把视线移回来，不经意地摆弄着手里的一只笔，在一张纸上随意地涂抹着。
刘若英不讳言自己跟张爱玲有某种共通的东西。“比如对情感的态度和对生活环境的敏感，这些是演了她之后才发现的。”
“你跟她最大的不同是什么？”
刘若英笑了，似乎没有正面回答我的问题。“我的才气连她的千分之一都没有。”“不管被人怎么看，我眼里的张爱玲是非常完美的，所以演她会觉得太累。”刘若英又说。
在《她从海上来》中刘若英从张爱玲十几岁一直演到去世。但是拍摄过程并非按照张爱玲生命轨迹进行的，经常是时空混杂，这尤其让刘若英体会到了“累”。“我先在温哥华、洛杉矶感受了张爱玲从35岁到离世的人生，然后再回到上海重温她的风华绝代，心里特别不是滋味。因为已经留了遗言，却又重新来过……似乎有一种预知的感觉。我觉得演员要么就是白痴，要么就是预言家，为此要承受很大的心理煎熬。”
“如果你演的张爱玲大家不接受呢？”依刘若英的秉性，我料想这个问题她不爱听。
没想到刘若英的反应非常平静，她用笔在纸上画了一个问号，然后自顾自地说“我从来不看回放，每次演完导演他们在一旁看，我只看他们的表情。我的这种心态要感谢张艾嘉，因为我每一个戏出来她从来不说太棒了，所以我不太关心结果，只在意那个过程，每一个过程都是我生命中的一滴水。”
张艾嘉是永远的知己
“在你成长的过程中，对你影响最大的人有哪些？”刘若英提及张艾嘉让我想到了这个问题。
“一开始我觉得是陈升吧，是他带我进这个圈子，让我成为一名歌手。然后就是我的经纪人张艾嘉，她是我第一部戏《少女小渔》的导演，我们合作已经有9年了，我对她非常信任。她是一个非常现代的女性，她在做事情的时候特别有主见。作为我的经纪人，她对我的帮助不只是帮我谈钱，或来片场监工。我经常说她带给我的是一种荣誉感，我去到哪儿都仿佛有两个光环照着，一个是张艾嘉一个是陈升，因为我是他们提拔的演员，我不能给他们丢脸。”
“张艾嘉更像我的姐姐，可以倾诉衷肠的那种。她教会我看开很多事情，比如当我遇到问题时，她总告诉我‘没什么大不了的，我曾经走过的。’再如我拍了一个烂戏，心里特别郁闷。她就跟我说‘演员没拍过烂戏就不叫演员。正因为拍了烂戏你才知道什么是好的什么是不好。’”据说刘若英在上海拍摄《她从海上来—张爱玲》时，张艾嘉特意从台湾飞来上海探班。张艾嘉与弟子刘若英、李心洁合作的电影《三个女人一台戏》仿佛生活中她们的真实写照。
9年来，刘若英一直称张艾嘉为“师父”，也一直记得第一次见师父的情景。“当时我穿了一件白T恤，一条普通的牛仔裤，背着大包小包的，很狼狈。但师父说是我纯净的眼神让她毫不犹豫签下了我。”
刘若英不否认张艾嘉对自己的人生观的影响。“她让我始终保持一种平和的心态。”
“她的婚姻观对你也