“哈哈哈！听不懂？”艾力克斯大笑起来，他说道：“这样就对了，我要的就是这种效果！”
理查德立即追问道：“什么效果？”
艾力克斯摆了摆手，没有进一步解释，而是要求弟弟妹妹一起进来录音，他们还要将其他歌曲录制完毕。
《50种分手办法》（50_ways_to_say_goodbye）这首歌只是其中一首，艾力克斯还打算找abc电视台来拍摄mv。今天只是先将唱片录制好，等有时间了再找mv演员和摄影师。
其中有一首歌曲是卡朋特三兄妹一起上阵的，这首歌曲叫做《假如我夭亡》（if_i_die_young）。跟刚才那首歌曲一样，它的伴奏完全不像现在流行的摇滚乐，显得很另类，但是却感觉很好听。
伴奏的乐器有吉他、钢琴、贝斯、曼陀林、鼓和手风琴，其中声音最特别的就是曼陀林这种乐器了。这是一种拨奏弦鸣乐器，音色明亮且纤细，它与琉特琴类似并与其有密切关系的弦乐器。
一首歌曲，如果没有适合的乐器来伴奏，会让歌曲的渲染力减弱许多。其他音乐作家，将歌曲的曲谱写好之后，要将这首歌曲变成美妙的音乐，还需要一步一步的打磨精制。
唯有艾力克斯不用，毕竟他的歌曲早就在脑海里成型，无论用什么乐器，如何进行伴奏和声等等，这些细节都已经完善。也许有一两首歌需要改掉一些歌词，或者让乐器有点变奏，但基本上大体的框架都已经不用改变。
这种能力，也是其他人拍马都追赶不上的，他们唯有认定艾力克斯早就在脑子里想好了歌曲的每一个细节部分。
当艾力克斯让人拿出曼陀林时，理查德立即被这个乐器给吸引住了。
他看到的是一把形状非常特殊的乐器，琴体呈半梨形，短颈，颈部带品，琴头呈镰刀形，向后弯曲。
“曼陀林就让我来吧！”理查德欢喜地喊道，他以前就曾经很喜欢这种乐器。
曼陀林是琉特琴的变体，最初是在18世纪由16世纪的小竖琴曼朵拉演变而成。
现今最为人们所知的曼陀林变体产生于那不勒斯 。19世纪由意大利曼陀林制造家p？维纳恰予以改进，奠定了现代的式样。18世纪和19世纪的作曲家有时也为曼陀林创作作品。在意大利和美国，曼陀林主要是民间乐器，在美国，它常与吉他和班卓琴一起被用于乡村音乐。
理查德对于曼陀林的各种特点了如指掌，从外表看，琴的音孔为椭圆形。其中4组双弦由钢丝制成，定弦与小提琴相同，是g、d1、a1、e2。用拨子拨奏。其特点是需快速反复弹奏，以震音方式保持音响的持续，音色明亮。
“好吧！”艾力克斯没有跟弟弟抢，他大方的让出了这个乐器。转过头去对妹妹说道：“卡伦作为主唱，你就弹吉他吧，我来弹奏手风琴。”
这首歌也是要拍成mv的，艾力克斯已经将所有细节都考虑清楚，到时候只需他们三人在镜头前做做动作就可以，然后将录好的音乐配上去。
虽然只有三个人，其实还有一些不露面的伴奏队员，他们作为无关紧要的小卒，自然没有出现的必要。这是卡朋特兄妹组合，镜头当然是要以他们为主。
这是一首乡村音乐，音乐曲调有些新颖，但曲风听起来还是挺适合美国人的。特别是在卡伦那尚未变声的童音演唱下，将这首歌的意境提升了许多，感染力比原本的perry兄妹组合要强很多。
如果从技巧上来说，艾力克斯的能力让他的技巧远超世人，所以他每当推出新风格的歌曲时，总能够将所有人都震住。可是从情感表达、演唱歌曲的投入度来说，艾力克斯则比不上弟弟妹妹，毕竟他的心思没有完全放到唱歌事业上。
有时候，一个歌手的歌喉、演唱技巧都不重要，最重要的是感染力。只要能够打动听众的心灵，那么这个歌手就算是很成功了。
眼前就有一个例子，那个被艾力克斯捡到的丑女詹尼斯，她受到的音乐培训很少，歌喉也不出众，但是她却偏偏能够通过歌曲，将自己的情绪投射到听众的内心。
这样的歌手，才能够真正的在音乐历史上占有一席之地。
有着艾力克斯跟理查德的伴奏，卡伦唱得很舒畅，将她心中的情感完全用歌词表达出来。
只听她唱道：“若我英年早逝，请将我葬在绸缎中。让我躺在铺满玫瑰的床上，在黎明时分将我沉入河中。用情歌中的词句为我送行。”
“主啊，请让我化作彩虹，我想要照耀我的母亲！当她站在我的七彩之下，她便会知道我和您在一起如此平安。生活并不总像你所预料的那样，总是那样灰暗，尽管她埋葬了她的孩子。须臾生命的尖锐刀锋啊！我已经活了足够的时间……”
听着她的歌声，人们好像看到一个正处于青春年华的女孩，一步一步的走向西下的夕阳。她在花丛之中，且歌且舞，慢慢的沉浸在冰冷阴暗的世界当中。
这是对青春的赞歌，是对人生短暂的感叹。
歌曲名字虽然略感悲伤，但歌词内容却颇显浪漫：“如果我在年轻时死去，请用绸缎把我包裹起来，把我放在玫瑰的花床，沉入夕阳下的河流，用一首爱的诗歌为我送行……”（未完待续。。）
第261章 嗨！碧姬
那么多首歌曲里面，卡伦最喜欢这首歌曲《假如我夭亡》。
她在唱的时候，是真的全身心的投入到其中，将歌词中描写的意境完全表达出来。她美妙的歌喉，加上11岁的年龄，让旁人听她唱的这首歌有种别样的感觉。
当歌声停止下来，过了许久，大家才从歌词中描述的气氛中清醒。
“我喜欢这首歌！”
卡伦说出了大家的心声，不仅仅是这首歌好听，而是它所表达的含义很是耐人寻味。即使反复去听，每一次都能够从中发现新的感悟。
音乐制作人马克也赞口不绝：“艾力克斯，这首歌曲一定能够得到公告牌的第一名！”
卡朋特兄妹推出的这张专辑，当然不止这几首歌。在这之前，艾力克斯已经跟弟弟妹妹录制了很多首，为了不造成自己跟自己竞争的情况，除了这两首歌曲之外，剩余的歌曲都是一些口水歌，没什么独特的地方。
即使接下来还要录制歌曲，可是在马克眼中，想要超过这首《假如我夭亡》歌曲的话，那几率太小了。
绝美的歌曲和意境超凡的歌词，加上卡伦本身的实力，足以将这首歌上升到传世歌曲。在可预计的将来，这首歌将会为更多人传唱。
对于这种观点，在场的人基本上都同意。唯有艾力克斯不这样认为。
他微笑着对马克说道：“我认为还有一首歌可能会超过它！等会你们听了就知道了。”
所有人都齐齐望着艾力克斯，大家都几乎不敢相信自己的耳朵。竟然还有一首歌曲能够比得上这首歌？
那究竟是什么歌曲？
马克皱了皱眉头，觉得一张专辑里面，放入太多经典歌曲的话，实在是太亏了。应当只用一首做主打歌曲，然后带上其他一些普通的流行歌曲就可以了。
艾力克斯没有等其他人询问，就自动的说出来了：“这首歌曲名为《嗨，碧儿》，希望大家喜欢。”
碧姬？又是跟碧姬有关的歌曲吗？
正说着，艾力克斯示意伴奏乐队和弟弟妹妹：“跟着我的节奏，等我唱了一遍。你们也跟着一起唱。”
音乐响起。
“嗨碧儿！别沮丧。找一首哀伤的歌把它唱的更快乐。记得将它唱入你的心田，世界就能开始好转。嗨碧儿！别害怕，你天生就要勇于克服恐惧，当你将它深埋于心底那一刻。世界就开始好转。”
“当你感受痛苦的滋味。嘿碧儿！要忍耐。别把世界的重担都往肩上扛。你知道那些愚蠢的人，总是装作不在乎，把自己的世界弄得冷酷。嘿碧儿！别让我失望……”
听着这首朗朗上口的歌曲。这下子大家都释然了。“碧儿”就是碧姬的昵称。
在他们看来，艾力克斯为了自己的女朋友碧姬，做了许多事情。从这点上可以知道，艾力克斯跟碧姬依旧是一对，还没有分手。
这么说来的话，那首歌《50种分手办法》就是拿来跟大家开玩笑的了？
仔细一想，艾力克斯果然将这首歌曲排得比较靠前，那些不明真相的歌迷，听了这首歌曲的话，恐怕会以为两人已经玩完。等到听了这首《嗨，碧儿》的话，那肯定会恍然大悟。
歌词简单易唱，没有复杂的变调和乐器，几乎所有人都能够唱上几句。
这首歌是改自披头士的歌曲《嘿，裘德》。现在披头士还是卡朋特唱片公司的乐队，不知道是不是因为艾力克斯改变了历史，披头士写的歌曲跟他记忆里的相差很大，不过质量却没有下降，应该说他们比历史这个时候的披头士要更加成熟和专业。
这首歌曲除了这个版本之外，还有一个版本是《嘿，约翰》。
不过流传最广的版本却是最初的版本《嘿，裘德》！它是是麦卡特尼为安慰约翰？列侬之子朱利安所作，当时是他的父母离婚期间。
现在艾力克斯拿过来了，用来激励正被媒体攻讦的女朋友碧姬，歌词非常的适合，只是改了个名字就足矣。
这首歌一出，立即将前面几首歌曲给比下去。
不仅仅是因为曲风更加适合这个时代的缘故，还有它的歌词和旋律让人只需听一遍，就难以忘记，而且还可以张口就唱出来。
真不愧为能够经久流传的歌曲。
它很快就将所有人的心神都吸引过去，并且跟随着卡朋特兄妹们一起唱起来。歌声从录音棚里传出，在大楼的走廊响起，越来越多的人闻声而来，马上被这种气氛给感染并加入了合唱队伍中。
如此反复唱了三遍，大家终于停止了唱歌。
大家的心情都比较激动和兴奋，毕竟亲眼看到一首名曲的诞生，并且还加入到其创作过程中来的机会可不多。
不过唯有妹妹卡伦看起来有些不高兴的样子：“哥哥真是偏心，竟然给那女人写如此好听的歌曲……”
艾力克斯唯有安慰她说：“好啦，别生气，以后我一定给你写一首更好的歌曲。”
“真的？”卡伦立即高兴的跳起来。
“当然是真的！”
“那你明天就写出来！
艾力克斯的脸苦起来：“明天还要拍mv呢，我们这几首经典歌曲需要进一步包装一下。”
“那好！等我们拍完mv之后再写。”
听到这句话，艾力克斯连忙抹了一把冷汗，总算是能够忽悠过去了。卡伦这家伙做起事情来，总是想一出是一出，这件事情不用过多久她就会忘得一干二净了。
歌曲录制好了，但还需要做许多后期工作。
当歌曲变成了录制完成以后。为了让整张唱片的音量、质感能更平衡，就必须做mastering的工程。
因为每一首歌曲录完以后，在相互比较之下，常常会造成几首歌的音量比较大声或比较小声，几首歌的音乐起伏相距很大或起伏平淡无奇等等现象。
所以需要靠着mastering的工程将它们能更统一，这样才能将这些歌曲放置于同一张唱片时，品质均衡，听众也能更舒服地欣赏这张唱片。有些时候，一些原本录得不好听的歌曲，经过了mastering的工程后。变成更好听了！
这是一种细致活。需要花费许多时间和精力。这�