最后，万小虎想了想，又打给了程耳。
“喂，程耳，我是万小虎。”
“额，老……万导。”
听到电话那头。已经变得陌生的声音，万小虎挺感慨的，当年一起喝酒聊天打屁，现在却越走越远了。
“程耳，你要是非要这么生分的话。我说真话，我就后悔打这一通电话了。”
电话那头沉默一会。才听到程耳有些哽咽的话：“老虎。”
“行了，我不废话了，什么时候见面了大家再喝酒吹牛去。现在我做了一个策划，拍一部美食纪录片……我问一下你，你要是现在没什么事的话，就来帮我，担任一集分集导演，怎么样？”
“成，没问题。”
“那好，先就这样说，我还要再联系其他人。等我电话，大家一起聚聚。”
随后，万小虎又联系了另一个人，还不是导演的陆剑青。这位小青年是当年万小虎拍摄《无间道》时候的导演助理，很有才华，也肯上进。之后一直跟在麦兆辉和庄文强后面，等机会做导演。
接到万小虎的邀请，陆剑青二话没说就答应了。如此一来，算上刘洋、乌尔善、程耳和陆剑青，就已经有四位导演了，万小虎自己没时间去一一跑镜头，因而还需要三位分集导演。正在考虑邀请谁的时候，电话响了。
是宁皓打来的。
“老虎，我听说你要做一档纪录片，四处找导演，怎么没给我电话？”
“你不是在筹备《黄金大劫案》吗，有空闲？”
“《黄金大劫案》都筹备半年多了，现在剧本已经做好了，不过现在我还不想拍摄，感觉自己没调整好状态。这不是一听说你要做纪录片，我就毛遂自荐了。”
“那行啊，我正不知道该找谁呢，你算一个。”
最终，剩下的两位导演，请来的是央视专门拍摄纪录片的导演任长箴和胡迎迎。这样，总导演万小虎，七位分集导演，再加上香港美食专栏顾问蔡澜，魔都美食专栏顾问沈宏非，一个纪录片的剧组雏形初现。
几位分集导演中，宁皓名气最大，同时担任了《舌尖上的中国》的执行总导演，负责筹备具体的工作。
二月底开始筹备，三月初就选好了所有的剧组工作人员。
然后在京城召开了剧组会议。
商议每一集的制作方式和内容，来一场彻底的头脑风暴。
“我觉得在总导演提出的七个主题上，延伸下去深挖掘下去即可。”
“每一集的故事既要零碎，又要有牵连，而且不能出现拖沓，也不能过度煽情。”
“对，必须做到一个相对来说更为中立客观的角度。”
“是不是应该把所有的素材都多拍一点，我们这里涉及到了春夏秋冬，一年多的时间，断断续续拍摄，很多时候与其闲着，不如就多拍一些素材以备不时之需。”
“这个提议不错，应该更扩大一下，不能仅仅着眼于这一部纪录片，一旦成功了，我们还要拍第二季第三季！”
“拍摄的时候应该保密，我们不能对外宣传我们是制作《舌尖上的中国》，保持一个神秘感，也让老百姓不防备我们。谁要拍一道菜，自己先尝味道，不好吃的不能推荐！”
“这个应该有。”
随事业的扩展，万小虎越来越青睐“头脑风暴”这种创作方式，让集体研讨来弥补个人的有限精力。尤其是在他还拥有未来的记忆情况下，稍稍点拨一下，众人的激情就被调动起来，无数的构思出炉。
很快，《舌尖上的中国》第一季七集主题，就大致出炉了。
第1集《自然的馈赠》，由宁皓执导，主要讲述中国拥有世界上最富戏剧性的自然景观，土地上、河流中、大海上，生长着比任何一个国家都多的潜在的食物原材料。为了得到这份自然的馈赠，人们穿越四季，采集，捡拾，挖掘，捕捞。
第2集《主食的故事》，由任长箴执导，主要介绍各地的主食。
第3集《转化的灵感》，由刘洋执导，主要介绍食材的制作。
第4集《时间的味道》，由程耳执导，主要介绍食物的保存。
第5集《厨房的秘密》，由陆剑青执导，主要介绍如何在厨房做出中国人的菜肴。
第6集《五味的调和》，由乌尔善执导，主要介绍甜咸酸辣鲜在中国菜肴中的运用。
第7集《我们的田野》，由胡迎迎执导，主要讲述，餐桌上的那些食材，是如何被人类以各种方式培育出来。
主题确定之后，就是细节的文案工作，这就需要分级导演看大量有关该主题的书、调查、并写剧本，然后再是调研每一集需要介绍什么食物，最后就是确定好方案，前去寻找可以拍摄的人和物。
原版的《舌尖上的中国》叙事结构很多都参考了一部著作《慢食运动》，可惜这本书是2010年才出版发行，所以叙事结构上，就需要万小虎手把手的交代了。
“我们不说单个的美食，也不说单个的人，我们要说的是人与人的关系，人与自然的关系。譬如第一集《自然的馈赠》，宁皓你要去云南拍摄松茸这种食材，我就希望你不要着眼于什么是松茸，而是着眼于松茸是谁去采，最好找个小姑娘，小姑娘和妈妈一起去采，这就把主题从单一的食物上，上升到了一种文化的传承和文明的延续高度上。”
万小虎在新一次的头脑风暴上，侃侃而谈。
“我拍这部《舌尖上的中国》，赚不赚钱不要紧，以前国内纪录片很少有超过一百万人民币的投资，五百万就是顶级投资了。我投资1000万人民币，不够再追加，我希望大家不要把这部纪录片，当作是一次玩耍，而是要当作是宣传中国的诚意之作，用心去拍摄。”
“我们要把中国最乡土的元素，拍出最时尚动感的味道，不仅要让天涯海角的中国人看到之后开始怀念自己的家乡，也要让老外们看到，然后喜欢上中国！”
“在这里预祝各位拍摄顺利。”
到了三月底，剧组才正式进入拍摄阶段。
该做的工作还有很多，譬如配乐和解说，当然这些都是很容解决的事情，万小虎都不需要自己亲自过问，交给剧组工作人员即可。因而在分集导演们上路的同时，万小虎再次回到了好莱坞，弄他的动画片去了。
这一切都静悄悄的，没有对外做宣传，毕竟要做四季的美食，有一年的时间跨度，到明年再宣传不迟。
到时候，《舌尖上的中国》必将颠覆中国纪录片的模式，必将把中国美食文化，传播到世界各地，影响一大批外国人对中国的认知。
这是一个美丽的国度，而不是西方媒体抹黑下的专制、贫穷、落后的国度。
中国人民生活勤劳、善良、可爱，生活也越来越幸福！
0282 （改变从细微开始）
“万小虎荣登福布斯2006中国名人榜榜眼。”
《福布斯》中文，在三月初公布了中国演员、歌手、文化名人和体育名人的排行榜，万小虎以收入第一，排在了名人榜第二位，姚明因为在nBa的表现，排名第一。当然这个榜单就是博人一乐，没谁在意。
时间进入四月份，《永无止境》的剧本写好了。
交到了万小虎的手中。
一个多星期的润色之后，万小虎当即决定开始立项拍摄。
自《电锯惊魂》、《通缉令》、《源代码》之后，万小虎的名气已经不是等闲之辈了，因此电影刚刚传出来风声，一大波发行商就找上门来，纷纷寻求合作。然后又一大波广告商，纷纷要求在电影中植入广告。
对此，万小虎咨询了萨沙娱乐的总经理亚当。弗格森：“亚当，如果我们萨沙娱乐自己做发行，你觉得能够完成全球的发行吗？”
去年《源代码》首映礼，派拉蒙前主席雪莉。兰辛向万小虎推荐了四位掌门人，最终邀请来了环球影业的执行副主席亚当。弗格森，担任萨沙娱乐的总经理，全权掌管萨沙娱乐的一切事物。
而原总经理安德鲁。布朗，调任猛虎瑞雅国际投资公司，与詹姆斯。德瑞克为伴，专心打理这个空壳公司的一干金融业务，他俩都是职业的金融经理人，搞电影不适合。搞金融最合适。
亚当。弗格森是一位风度翩翩的中年人，说话很温和：“Tiger。我已经审查过萨沙娱乐的所有资源，以目前萨沙娱乐的利润率，我们有很大的开辟空间。如果要按照周边开发的理论来说，我们自己做发行并不可取。不管是萨沙娱乐，还是位于香港的嘉禾娱乐，以及中国大陆的蒲公英电影，在院线发行和音像发行上，都可以自给自足。但是周边开发环节。我们没有太多的渠道。”
“你的意思是，我们还是寻找大制片厂做发行？”
“不不不，我的意思还是我们自己做发行。”亚当比划了一个手势，“如果萨沙娱乐只是一般的娱乐公司，寻求大制片厂的合作是最好的方式。但是萨沙娱乐过去几年太成功了，尤其是Tiger你的存在，让萨沙娱乐在电影上充满了可能性。我们有大卖的《电锯惊魂》系列，有中国电影资源，我们还能与阿宝动画合作，发展的潜力巨大。”
万小虎点点头，没有打断亚当的话。
“所以我们应该寻求更大的突破，我们必须在发行上。完善我们自己的上下游渠道。我有一个很好的建议，应该收购我们的邻居，顶峰娱乐公司。这家公司值不了多少钱，但是他有自己在北美的发行渠道，很完善。我想四千万美元应该可以了。”
“收购顶峰娱乐公司？”万小虎睁了一下眼睛。
顶峰娱乐公司是萨沙娱乐的老邻居了，93年成立。至今只发行了四部电影，《赌城风情画》、《两杆大烟枪》、《香草天空》和《史密斯行动》，据悉今年还要上映《舞出我人生》和《曾经》两部电影。
比以前的萨沙娱乐强多了，但是和现在的萨沙娱乐比起来，弱爆了，除了多了一些发行渠道。
“你有信心的话，顶峰娱乐公司就收购了吧。”万小虎无所谓的说，四千万美元的公司，不值一提，这一次想要在《永无止境》打广告的厂商太多了，万小虎保持着谨慎态度没敢接多少，可依然有超过三千万美元的植入广告。
也就是说，《永无止境》现在的收入就差不多足以把顶峰娱乐公司收购了。当然，植入广告也有票房的要求，如果票房不能过亿，广告费要退还一部分，如果票房超过2亿美元，广告商会继续追加一笔，票房越高，追加越多。
真正的好莱坞电影营销，有四个阶段。
第一阶段就是融资，包括制片方成本投入，就是说出品方，准备投资多少拍摄电影。对外预销售的发行版权，就是签订合约，谁想要代理所在地区的发行工作，就得先花钱抢去发行权。广告植入，想在电影中出现自己的商品，那就拿钱过来，想要冠名，也拿钱来。
基本上这三部分的收入，就构成了一部电影的投资成本，不过一般都是大制片厂投资的电影，或者名导演名演员拍摄的电影，才会有植入广告和发行版权的前期收益。
第二阶段就是票房分成了。
第三阶段则是后续销售，如音像制品销售、电视、互联网播放权等。
第四个阶段就是周边开发，制作有关电影的周边商品纪念品，玩具、T恤衫、品牌糖果之类，建造主题公园，改编舞台剧巡演等等。
这四个环节