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萧然轻轻叹了一口气，想到那条因为自己而丧失的生命，就微感黯然。尽管在他的崛起之路上，曾经有好多人都间接因为他而死，可是萧然从来没有亲自杀过人，他希望将来也不用杀人。
这一场戏，他最终还是放弃了以全景和远景为主，而是以跟拍镜头为主。因为他意识到这不该是一部非常大气的电影，更不该是这样的风格，当然，间中自然是少不了要穿插几个全景画面来传达这场追逐有多么的紧张。
黄永衡见到银幕上两个刘清云驾驶地汽车在车流里东偏西倒的样子，回想起拍摄这些镜头时的艰难便忍不住在心里感叹萧然要求高！这一场戏本来就不易拍摄，而萧然还搞了个逆向行驶出来，更让黄永衡为难极了。
结果黄永衡和手下地摄影师不得不亲自上阵，扛着摄影机在车流里颤抖着身体拍下需要的镜头。最是让黄永衡感到后怕的是，有一次他亲自掌镜拍一个斜插镜头时，因为是一个幅度很大也很多的闪避动作，他不得不坐在车上拍下了这一个珍贵的镜头。
其实不仅是黄永衡，这一次的拍摄经验绝对是让每个剧组人员流淌三升冷汗的过程。他们甚至不敢想象萧然竟然要求达到了拍一个镜头要由十来个方位进行拍摄的地步，而且，还是在逆向车流里。
同样痛苦的是林道云，在这一场逆向行驶的戏里，萧然要求他做出一种很特别的变奏，或许不如说是变调配乐。而且，这配乐在结尾部分亦用得上，是关系到主题的配乐，他绞尽脑汁想了很久才借着一道灵光作出来的。
习惯了萧然作风的倒也罢了，那些第一次跟萧然合作的剧组人员总是流淌着冷汗，看到萧然的目光都是害怕的。因为他们觉得萧然非常可怕，只是一个动作就一定要做到完美。
更可怕的是，以萧然如此主求尽善尽美的态度，竟然能够凭着主创人员的默契，在短短的四个月时间里完成了这样一部影片的创作。这样的速度，绝对不是没有人做到过，起码萧然之前的《本色》就只拍了一周时间。可是，依难度来计算，这样的速度绝对是非常恐怖的。
这一场逆向追逐戏落在观众眼里固然是精彩倍至，可是落在李卓桃这样的行家眼里，那就格外不同了。在他脑海里浮现的是那一个剧组伤亡的消息，骇然之下心想，拍这样一场戏，只死一个人简直就是奇迹了。
萧然现在非常满意，这一场逆向追逐战的概念是由《黑客帝国2》得到的。当然，这不意味着他是在抄袭，关键是要能够玩出新意。《黑客帝国2》有着目前所无法比拟的特效水准，而且那场逆向追逐采用的还是虚拟拍摄手法。
毫不夸张的说，萧然对《黑2》里面那场追逐戏充满了不屑，不是因为其他的，而是因为他觉得有了虚拟摄影这样的特效水准，拍出来的效果之少要比片子里强上百倍才对。
萧然敢拿自己的家产打赌，如果他能够运用虚拟摄影，那么这一场戏绝对能够超过《黑2》里那场追逐戏百倍。有时候单只是有了技术是不够的，还要懂得如何利用技术来制造最大程度的视觉效果。
《轮回》里这场追逐戏基本没用电脑特效，甚至连那个上百辆汽车全都轰轰烈烈的壮烈了的场面都没用任何特效，反正大众乐意拿车给萧然硬砸。这样一个广告还不知能够给大众带来多少好处，若不是大众自《车神传说》后便与魅影建立了长期合作关系，这一次三菱出的价格肯定是魅影无法拒绝的。
萧然很难形容历史上港片的某些缺陷，或者不如说是绝大多数动作片的缺陷，全都一味的突出这场面有多么轰轰烈烈，有多么的壮观。为此，还特地在紧张交战的过程里给那些场面多少镜头。
这样干绝对不是件让人愉快的事，萧然认为所谓动作片绝不是单纯为了突出场面之大的。试想一下正在发生激烈枪战的画面忽然闪到一些其他的东西，那种连续不断的感觉便被打断了。尤其是程龙以前的作品，为了突出有多么危险，就不停的播放各角度拍下来的场面，这样给人的感觉固然很惊叹，可是常常用那便无趣的很了。
而这正是萧然之所以被称为新派动作片开山祖师的原因之一，在他的影片里，几乎动作场面都是蓄足气势之后一气呵成，绝无任何拖泥带水。这样给人的感觉就好像是在吸一口气的时间里，影片便出现了极其精彩的一幕幕，不会给观众任何分心的机会，而是全力依赖画面和动作以及节奏来调动观众的神经及情绪，让他们甚至产生一种**般的快感。
萧然很满意，他知道自己成功了，甚至不需要特效便成功的超越了以前的追逐戏。凭着土法拍摄出来的效果，外加镜头极短的剪接拼贴，以及林道云那节奏感极其强劲的电子配乐，这种全然凭技巧的追逐戏完全超越了《黑2》里那*特效制作出来的追逐。
在这场逆向追逐戏里，萧然甚至没有听到这个容纳得下四百观众的放映厅里有任何的呼吸之声。人们全都不自觉的屏住呼吸，吊着这长长的一口气心上这一场戏才吐出来。
可是，这一切还没有结束，下了高速公路，两辆车疯狂的在这两条只距离不到三十米远的路上共同飙驶着。忽然间，远方出现了一辆火车，两辆车的速度更是疯狂，便如飓风一样。
第二百八十八章 超越极限
这时，航拍镜头横在画面上，这样的镜头气势恢弘之极，又深切的以镜头表现出那个贼绝对有机会逃掉。就在警察坐的那辆车眼见只剩下不远的距离就要撞上火车时，警察猛然刹车，顺手拔出了手枪，镜头将动作分解得极其细腻而且极有步骤感。
而那边那个贼驾驶的汽车却以着更疯狂的速度全速冲刺，这边警察的车还没有停下来，仍然打着转向火车撞去时，刘清云扮演的警察任由汽车打转着，神色不动的盯着那贼的车，便好象在测量着什么似的。
猛然间，当汽车的车窗正对着那边那辆贼车，而那辆贼车飞跃起来之时，猛的抬起枪口在离眼睛不远的地方勾动扳机！砰砰砰数声之下，只见那辆贼车的某处受枪击而爆出一阵火光。
就在这瞬间，画面转向贼车，因为那一些轻微爆炸，汽车凌空翻了几个转。里面的刘清云冷静非常的驾驶着汽车以差之毫厘的距离跃过了火车，凌空打着转安稳的落在地面上，只见他冷静的踩着油门向远方奔驰而去。
就这样，这一场动作戏才算是结束了。不仅仅是观众看得都喘不过来，就连萧然和主创人员们都看得大气都不敢喘。他们都不敢相信当时拍出来的镜头竟然在萧然的巧妙控制下变得如此的精彩。岂止是精彩，根本就是无比地流畅和过瘾。
对此情况，李卓桃除了张大了嘴不停的在脑海里想这实在太厉害了！若是瞧他的表情，那全身心都透出一种快感之后的疲软感觉。他想，萧然的技艺已经完全大成了，在动作片这上面绝对可以说是当今第一人。
就凭这一段戏，就完全够资格，而且绝对没有人敢反对。李卓桃甚至可以想象得到这部影片在全球范围内席卷票房的恐怖景象了，没有任何人能拒绝这样一部影片。现在的萧然就好象吴宇森由《英雄本色》达到《喋血双雄》的颠峰状态一样。都让自己的导演能力达到了一个难以超越地大师级。
可是，更让李卓桃震惊的是，影片里处处饱含着难以描述得出来的意境。每一句对白都仿佛有自己地深意在其中，足够让人细细品位良久。他一直思索着为什么会出现两个刘清云。却得不到任何确切的答案，他相信萧然不会选择以双胞胎这样无趣的方式来解决这个问题的。
只不过。李卓桃万万没料到，让他彻底震撼地还在后面。当结尾那一段与《谍影重重2》在创作意念上颇为相似的动作戏展开之后，这才是真正让全场观众陷入了震撼的情节。
画面以极短暂的速度交替着，单凭这一手剪接技术，就足够拿下奥斯卡最佳剪接了。李卓桃敢发誓，如果不是港片目前不再送去奥斯卡，那拿奥斯卡的水准绝对够了。他甚至认定，这部影片里的剪接绝对是今年全球电影的最高水准。
观众们都喘不过来，那节奏感强劲得无以复加的节奏让他们整个人就好象完全投入了其中一样，而他们就是影片里或追或逃的那两个人。眼里只剩下画面，再无其他可以吸引他们的东西。
**到来是片中两主角分别驾驶着汽车对撞那一幕，甚至于在那瞬间无数观众都激动得浑身颤抖起来。只见银幕上两车车头轰然撞在一起，极快的速度加上马力让两辆车由车尾掀翻上半空。
而两个刘清云冷静而且敏捷的趁着汽车在空中翻滚的同时，全都极其敏捷的跃出了汽车。两个人彼此拉住对方的手臂，一言不发的冷然拔枪便射，那种旗鼓相当的感觉绝对强烈无比。
就在相撞所发出的轰然一声响之后，音响效果如果便如完全消失了一样，只隐隐传来阵阵呼呼声。萧然狠狠喘了两口气，继续盯着银幕，这一场戏的音效其实是他主动要求消除的，而不是戏院音箱坏了。
为什么要这样干？萧然甚至不需要解释了。只看现在这个场面，轰然猛烈相撞之后，给观众造成了**一般的快感。而快感之后，剩下来就需要冷静思考了。而且，这样由极响到极静的过程和对比是非常具有效果的，能够制造出一种难以形容的沉凝感。
当两人落在地上，第一时间立刻便是爬起来以枪口指住对方，可见双方的强悍。可是让观众更是惊讶的是，双方都毫不犹豫的勾动了扳机，也同时没有了子弹！
就在这时，警方人马统统赶到场。而身为警察的刘清云在身后拔出一支枪，若是留意片头的，便会发现那支枪便是被杀那个同事的。就这样，在无数警察的目睹下，警察一枪射杀了贼。
而就在这时，画面的速度对比再次出现片头那一幕，非常怪异的感觉。警察们走上前来，什么都没说，只是将手铐铐在一直追杀那个贼的警察手上，摘下其证件暗示其身份将由警察变为贼。
这之后，画面再变了一变，出现的是这个警察被开除之后出来犯案的场面。就在这一瞬间，两个便衣警察赶来，这个已经变成贼的警察回手一枪，吴振宇眉心中枪缓缓倒下，在镜头中心有一个警察，而那个警察就是片头出现的警察刘清云！
这时，影片全黑了下来，出来的是字幕。出字幕的同时，还传来了片头出现的追逐戏的枪声和呼呼喘息声等等，正如片名所说的，剧情由开始到结尾经历了一个轮回！
终于轮到最让萧然紧张地了。他总觉得有时候人难免是为了别人而活着。比如电影创作就是如此，创作出来的电影若是没人欣赏，那自己便是将之看得无比重要，那又有什么意思？
而导演们追求的不仅仅是这第八艺术上的一种极限或者颠峰，或许还有的就是源自观众的掌声以及观众赋予的荣耀。萧然现在就有一种上刑台的感觉，尽管他欣赏了影片之后，知道观众不会不喜欢，只不过，那样一种忐忑的心情总是难免出现。
那感觉，很类似站在审判台上地那一瞬间，是生是死，都将在那一刹那决定下来。只不过，萧然忽然发现，原来自己不是神，观众才是神。或许不如说，在那一百分钟里。�