其实，影视与文学的血缘关系是割舍不断的，英国著名的电影导演彼得。格林纳威曾经说过：“我们谁都没有看到过真正的电影，我们看到过的不过是配有画面的小说而已。”电影作为文学的延伸与发展，从另一层面上推动了文学的变革。目前很多作家在文学创作中都借用电影的艺术手法，如在小说、诗歌中蒙太奇的运用、节奏的跳跃、语言的简洁等。托马斯。曼的话很准确地将这一现象进行了概括：“电影拥有回忆的技巧，心理暗示的技巧，表现人物的细节的能力，小说家可以从中学到很多的东西。”正因如此，电影后文学对作者就有了很高的要求，首先，要对影片有深刻的理解和独到的见解，因为电影后文学是依附于电影的，这种艺术创作是基于对影片的理解和见解，没有电影也就没有这种创作了。在仔细观赏影片后，凭借对影片的主题与立意的理解，然后对故事背景、人物性格、心理进行揣摩与提炼，在头脑中形成一个完整的故事，再运用文学语言给予艺术加工和挖掘。其次，要对影片的历史背景、相关信息、知识进行必要的介绍，并将这种介绍有机地揉进小说的叙述中去。既然是小说，就必然有一定的想象与虚构，但这种想象与虚构必须遵从原影片的基本脉络与走向，并对影片中时空转换所带来的断裂进行弥补使之合理化，从而使影片故事情节更丰富、人物形象更丰满，动作行为更富于逻辑性。
另外，值得一提的是本书中的四位作者，他们都是毕业于中央戏剧学院的专业编剧，他们在影视剧本创作上已颇有建树，而且写作技巧也非常老道、精细。
不过，影视剧本的创作是要将文字的描述转化为视觉的元素，显然这对于这些青年才俊来说已经是驾轻就熟了，但是电影后文学却是把视觉元素转化成文字，这是一个新的尝试。现在奉献给读者的这部小说集正是他们这一创作理念转换的成果。电影创作未有穷尽，只要电影事业在发展，只要人们仍然喜欢电影，电影后文学的创作就不会停止。同时，相信他们会不断地将电影艺术的精品用这种新的艺术载体奉献给读者。