他脑海中闪过了一个模糊的念头，但剧情不容他过多地逃离，很快又把他给拽了回去。
这场冲突中的位置倒悬不是永恒的力量对比。
随着关见一样样将困难都解决了，他心里那股莫名的火气也越来越难以抑制——为什么他不能睁开眼睛看看？他们现在已经不是那个一穷二白的两个傻小子了，他切实地掌控了矿区，他将本地的势力已经捏合在了手里，甚至连三家集团，他都已经通过种种手段搞掉了两家——它们也并不是不可战胜，那为什么要把自己的身家性命交到别人手上？放弃手上的一切，转而乞求别人可能的良心和同情心？
看惯了各类书籍历史资料的陶子时，本该是那个最应该看透这一切的人，难道不是吗？！
但关见总是想到对方是在他绝境中坚定站在他身边的那个人，所以即使他心中有怨气，他也从来没有朝着陶子时宣泄过。
在电影略显灰暗的色调中，关见的一双眼睛亮的像是进驻了整座冷凌凌反射着光芒的冰山，所有观众都能读懂他浑身上下渗透出来的压抑。
在剧情推进到这里时，已经没有多少人可以继续在脑中分析了，他们的五脏六腑都被这份来自单薄的幕布的情感给捏在了手心。
两人渐行渐远，原本总是一同出行的道路上逐渐也只剩下了关见一个人。
在夜色下驾驶着车子的关见放松了平时的伪装，坐在那里的样子倒不像是一个人，更像是一抹从地底硬生生抽出来的阴影一样，当车子抛锚时，镜头从正面拍摄车门，就算早有预料，那扇车门猛地弹开时的气势依然打在了观众的脸上。
抛锚不是意外，是敌手处心积虑的安排，仿佛是为了考虑到观众们的心理承受能力，在这里导演安排了一场简洁的打斗戏。虽然是打斗戏，但打斗过程中双方的身手却丝毫没有被强调，镜头始终焦灼在关见的上半身区域，就算退开拉了个全景时，展现给观众的武打设计也很干脆，没什么花俏，没有喧宾夺主的同时也强化了关见的情绪积累程度。
镜头最后落在了慢条斯理擦干净手指的关见身上，他上了车，将自己摔在了座椅上，闭着眼，柔缓地哼了一首歌，一首还是陶子时交给他的轻快童谣。
音乐伴随着他在一览无垠的原野上奔跑。
在他推门入室，意外发现陶子时先斩后奏跟大集团私下接触时戛然而止。
月亮从云层后露出了一张脸，月光被营造出了一种诗意而又朦胧的氛围。
但在这个氛围下，关见与陶子时的冲突却显得特别爆裂陡峭。
各种情绪的挤压下，两个人都失却了自己的冷静。
台词迸裂地特别快速，两个演员在这场戏中展现了自己过人的台词技巧，即使在这可怕的台词量和情绪交集中，观众们纵然无法听清所有的字句，但依然可以听到关键的部分，通过大脑的本能组织还原传导到了心里，再与画面两厢共鸣。
与台词相反的是，两个人的表情都不大，在镜头中，他们贡献了一段激烈中又饱含细腻的表演，就如火山喷发，又如瀑布泄洪，却又像细柳拂水，矛盾而又和谐，像是一曲高难度又极具渲染力的乐曲，亢奋地一口气冲到高潮，戛然而止。
镜头依然从容甚至蕴满了柔情地在他们之间徘徊。
一个站着的人，一个躺着的人。
关见在杀死自己之后，又杀死了这个世界上唯一一个就算到了最后，也是发自内心、从他的角度一心为他好的人。
镜头从他的脸上慢慢推远。
这是一个与之前那个长镜头掌镜很类似的另外一个长镜头。
在镜头中，关见的表情似乎也并没有区别。
但如果说前面那个镜头观众只是感受到了绝望的窒息的话，在这一刻，他们却有了落泪的冲动，特别是当关见冲着镜头挑起一个半途而废的笑容时，而镜头自然地从角落里拍到陶子时的半张脸上同样有一个挣扎的猝不及防神似微笑的细小皱折时，不少人的眼圈应声而红。
纵然是一个长镜头的强调，但却不让人觉得刻意地煽情渲染，大d只觉得自己浑身上下的气都被一个不知躲藏在何处的小孔给放跑了，他坐在自己的位置上，听着那段明朗、欢快的哼唱声慢慢从寂静中升了起来，画面中出现了几个交代性的蒙太奇镜头。
关见在之后的确如他自己所愿获得了巨大的成功，他一夕成名，从最底层一跃站在了食物链的顶端，经常在头条报道中露出他标志性的笑容，与他那不羁难驯的笑容不同，这个笑容总是显得温情柔和，将他妆点成了一个正面、励志的传奇形象，至于背后——
谁知道呢？
音乐悠然远去，就像逐渐熄灭的屏幕。
灯光静默地依次点亮。
整座剧院里鸦雀无声。
☆、第一一六章
“我觉得没什么好说的，你们觉得呢？”电影结束后，影评人在前往官方酒会的路上，简短地交流着。
他们是一群冷静与热情交织的人，说起自己专业的时候冷静客观，但一旦遇到让他们热血沸腾的东西，他们整个人的精神状态也会变得极度地亢奋。
“开玩笑，我身上的鸡皮疙瘩到现在都没消下去呢。”一位影评人夸张地说：“在我看来，这部电影是今年我看到现在为止那么多电影里最好的一部了——你们说这部电影的导演是刚刚从纪录片转行过来的？天赋惊人啊。”
另一个影评人立刻接道：“他几个镜头都处理得很有腔调又很美不是吗？镜头语言十足克制矜持，全片我几乎没看到新手常犯的几个错误，也没有一点点纪录片的味道，看起来电影导演里又要加入一员猛将了。”
“编剧听说也是新人，但整个剧情结构非常完美”
他们迫不及待地说了几个让他们眼前一亮的片段，大肆交流了一番后，才满足地说：“不过最可怕的还是里面的演员，不是吗？”
“赵影的表现没的说，听说去年他刚拍完这部片，就在去年的小龙人上拿到影帝了，在我看来，这部电影里他的表现跟去年他拿到影帝的那部里相差无几。我从来不知道他表现这种优柔寡断、患得患失的角色也能这么贴切自然，他本人可不像陶子时，作为一个顺风顺水的人，想要体会到陶子时那种感觉并不是什么易事。”
“我觉得更可怕的还是祝决，比起赵影来说，他的资历更浅，关见这个角色在前部分和后部分简直就像是两个人，稍微hold不住的演员都能把整部影片割裂成一部烂片，他的那段人格重组的长镜头——真可怕，我现在脑子里还在回旋，他的感染力真是让人觉得可怕，那些细节的处理更让我吃惊，我很难想象一个像他这么年轻的演员就能把这些都能做的这么好——”
“我想令人望而生畏的天才军团里又要加入一位新名额了，如果说他的上一部《神秘访客》里还能让人联想到跟时尚、帅、酷这类的词的话，这回的关见恐怕只能带给观众不那么美妙的体验了”
“说的没错，我不觉得观众会喜欢这类电影，题材沉闷，走向悲观，结局更是一个彻彻底底的悲剧。”大d惋惜地说，如果这部电影的开头还有让人误解的余地的话，看完整部电影的他们，已经可以为这部电影找到很准确的定位了，用通俗也易懂的话来说，这是一部相当标准的文艺片，而文艺片向来不被票房市场所喜爱，这固然是因为文艺片的题材比较晦暗，立意比较悲观等等不讨普通观众喜爱的原因有关，也跟文艺片的整个结构有关系，商业片的结构往往浅显易懂，观众能很顺利地感觉到爽、舒服这类正面感受，就算有立意方面的灌输，商业片也不会致力于让观众用尽脑筋地去琢磨，文艺片就恰恰相反，不仅如此，很多著名的文艺片在一些普通观众看来沉闷到无聊的地步，一旦误入的话，能控制住睡意不把他们击倒都很难。
这不仅仅是因为文艺片往往要求观众有比较高的文学艺术素养，有一定的电影鉴赏水平，甚至还会跟观众的同理能力扯上关系，有些议题，如果不是因为观看的人也有相应的感受的话，很容易仅仅只是隔靴搔痒的作用而已。
另一位影评人轻柔地反驳道：“但是如果不是这个结局的话，那就太梦幻了不是吗？这个结局是必然的，不是这个晚上也会是下一个晚上，我倒不认为票房会非常差，这部电影的内核并不艰涩，去掉戏剧性的剧情的话，每个人都会遇到关见的难题，再加上主演们这么精湛的演出，说不定还能掀起一股文艺片票房巨潮。而且，难道你们不觉得吗？对于这部电影的目标来说，票房其实也不是那么重要的事”
他的话音刚落，在场所有人都露出了心有灵犀的表情，庄肃第一次开口，道：“我比较好奇的是，他们准备为这部电影冲什么奖。”
酒会大门已经在他们的视线范围之内，但这也丝毫没阻碍到他们交谈的热情，相反，谈到奖项，他们变得更激动了。
“我不认为会报金柏华，现在报金柏华的话，时间太晚了，公关营销的时间不够不说，连观影时间都不能做到普及最佳，报今年的小龙人是一个不错的选择。”
“赵影去年已经拿了小龙人的最佳男主吧？今年不可能再拿一个了，要我看来，让他报最佳男配比较合理。”
“那祝决就要报最佳男主了？这还是他第一部文艺片！”
“这个世上总不乏奇迹——”说话人眨了眨眼，推开了酒会大门，一眼就捕捉到了《希望地》的主创团队，热情地喊道：“天哪！我实在控制不住了，我必须得当面跟你们说说我现在的感受”
“我猜，他们心里肯定都在盘算，我们这次要报什么奖项。”酒会的一角，作为编剧出场的夏天宁摇晃着自己手中的酒杯，享受地跟谢阳冰窃窃私语，他们很难得才抓到这个空档，这个首映酒会来的人似乎越来越多，他已经看到了很多大人物的面孔——他们并不在他们首映式邀请范围内，这些在整个电影圈整个影视行业中举足轻重的人总是很吝啬给出贵足踏贱地的恩惠，但这些人在酒会开始之后，陆陆续续地都出现了。
他们不需要邀请函，只靠脸就能在这个酒会中畅通无阻，谢阳冰已经从开始的惊吓到现在的惊喜再到现在的麻木，也没花多少时间，这不仅仅是因为他们来的太多了，也因为他们的关注焦点压根不在他身上。
看看赵影和祝决被围着的那个圈子吧，如果不是这两位演员的海拔高于常人，他们压根连他们一根头发丝都看不见。
谢阳冰心中没有一点被冷待的不甘，相反，他现在浑身上下都被充满一种名为“自豪”的气体，他眼前的一切景象好似都被后期做了一层泛着光晕的特效，一切都显得梦幻极了。
他再一次、无数次地在心中问着自己：那部电影，刚刚上映的那部电影真的是他拍的吗？会不会是做梦，他现在是不是只是躺在他的那张床上，做了一个关于首映的美梦而已
相对于这部电影可以预见的前景来说，现在他被冷待的现状完全打击不了他，他甚至能平和地觉得这是很正常的一件事，这只是他的处女作，对于一个刚刚开始执导的电影导演来说，大家都不会那么热诚地奉承他，不仅仅出于谁知道他下部片会不会就拍砸